[vc_row height=»auto» css=».vc_custom_1525978012963{padding-top: 0px !important;}»][vc_column][vc_row_inner][vc_column_inner width=»2/3″][vc_custom_heading text=»Fotografía» font_container=»tag:h2|font_size:40px|text_align:left|color:%23dfc978|line_height:40px» use_theme_fonts=»yes»][vc_custom_heading text=»Serge Najjar – Líbano» font_container=»tag:h4|font_size:14px|text_align:left|color:%23dfc978|line_height:16px» use_theme_fonts=»yes»][vc_column_text]Serge Najjar procede como un orfebre de ciudades al mostrar el rico potencial geométrico que contienen.
Najjar extiende su ojo de fotógrafo sobre nuestra interacción con los materiales y la correlación que estos mantienen con la historia del arte moderno y la abstracción geométrica. Su enfoque puede ser instintivo, pero su mirada nos permite replantear nuestro entorno contemporáneo a una escala humana. La presencia de la gente hace que las estructuras arquitectónicas utópicas, a veces abrumadoras, parezcan más humanas. El trabajo de Najjar examina de esta manera la interrelación entre la pintura y la fotografía.[/vc_column_text][ultimate_exp_section title=»Leer más» new_title=»Ocultar» text_color=»#dfc978″ background_color=»#ffffff» text_hovercolor=»#000000″ bghovercolor=»#ffffff» title_active=»#000000″ title_active_bg=»#ffffff» cnt_bg_color=»#ffffff» icon=»Defaults-circle» new_icon=»Defaults-circle» icon_align=»left» icon_size=»7″ icon_color=»#dfc978″ icon_hover_color=»#000000″ icon_active_color=»#000000″ extra_class=»interadar» title_alignment=»left» title_font_size=»desktop:13px;» title_line_ht=»desktop:13px;» title_margin=»margin:0px;» title_padding=»padding:0px;» desc_margin=»margin:0px;» desc_padding=»padding:0px;» font_family=»font_family:Comfortaa|font_call:Comfortaa|variant:700″ heading_style=»font-weight:700;»][vc_column_text]
«Cuando comencé a tomar fotos para capturar la vida real a mi alrededor, todos los libros de arte que había leído durante mi infancia cobraron significado, desde el cubismo y la abstracción hasta la vanguardia francesa y el constructivismo ruso. Cada imagen influía en mi manera de ver las cosas a mi alrededor mientras lidiaba con el desafío de crear.
Ver las cosas con frescura hace que te sientas vivo otra vez. Es potente cuando entiendes que puedes lograr que otros perciban lo que no pueden ver por sí mismos.
Terminas dándote cuenta de que no hay un lugar ideal para tomar fotografías, no existe la ciudad perfecta. Por supuesto, la arquitectura puede ser una fuente de inspiración, pero lo que hace que los temas sean realmente interesantes es contemplar los escenarios y la estética, y hacer uso de nuestra capacidad para replantearnos lo que creemos saber.
La fotografía me ha ayudado a explorar la delgada línea entre lo feo y lo bello, lo ordinario y lo menos común, entre el caos y el orden, la realidad y la verdad».
English Version:
Serge Najjar proceeds like a goldsmith of cities as he shows their manifold geometric potential.
He casts his photographer’s eye on our interaction with materials and their correlation with the history of modern art and geometric abstraction. His approach may be instinctive, but his views allow us to reconsider our contemporary surroundings on a human scale. People’s presence makes utopian, at times overwhelming architectural structures appear more human.
Najjar’s work thus examines the interrelationship between painting and photography.
«When I started taking photos to capture real life around me, all the art books I had read during my childhood gained significance, from Cubism and abstraction to the French avant-garde and Russian Constructivism. Every image had an influence on how I saw things around me as I dealt with the challenge of creating.
You feel alive again when you take a fresh look. It’s powerful when you come to realize that you can get others to apprehend what they cannot see on their own.
You end up realizing that there is no ideal location for taking photographs, no such thing as the perfect city. Architecture can of course be a source of inspiration, but what makes subjects truly interesting is contemplating settings and aesthetics, and making use of our ability to reconsider what we think we already know.
Photography has helped me explore the fine line between the ugly and the beautiful, the ordinary and the less ordinary, between chaos and order, reality and truth.”
[/vc_column_text][us_separator thick=»2″ style=»dotted» icon=»fas|circle» show_line=»1″ line_width=»default»][mpc_callout preset=»mpc_preset_21″ layout=»style_8″ title_font_preset=»default» title_font_color=»#333333″ title_font_size=»17″ title_font_line_height=»2″ title_font_transform=»none» title_font_align=»left» title=»Serge Najjar» title_margin_divider=»true» title_margin_css=»margin-top:0px;margin-bottom:5px;» content_width=»100″ content_font_preset=»default» content_font_color=»#333333″ content_font_size=»12″ content_font_line_height=»1.5″ content_font_align=»left» content_margin_divider=»true» content_margin_css=»margin-top:0px;margin-bottom:0px;» icon_disable=»true» icon=»etl etl-happy» icon_color=»#f7f7f7″ icon_size=»80″ background_color=»#f7f7f7″ padding_divider=»true» padding_css=»padding-top:20px;padding-right:20px;padding-bottom:20px;padding-left:20px;» mpc_button__disable=»true» mpc_button__url=»url:%23|title:Link|» mpc_button__font_preset=»mpc_preset_20″ mpc_button__font_color=»#f7f7f7″ mpc_button__font_size=»16″ mpc_button__font_transform=»uppercase» mpc_button__title=»BUY LICENSE» mpc_button__border_css=»border-width:2px;border-color:#f7f7f7;border-style:solid;border-radius:0px;» mpc_button__padding_divider=»true» mpc_button__padding_css=»padding-top:12px;padding-right:30px;padding-bottom:12px;padding-left:30px;» mpc_button__margin_divider=»true» mpc_button__hover_font_color=»#75cdde» mpc_button__hover_background_color=»#f7f7f7″ mpc_button__hover_background_effect=»slide-top» mpc_divider__disable=»true» mpc_divider__preset=»mpc_preset_2″ mpc_divider__width=»10″ mpc_divider__lines_color=»#f7f7f7″ mpc_divider__lines_weight=»2″ mpc_divider__margin_divider=»true» mpc_divider__margin_css=»margin-bottom:-10px;»]
Serge Najjar es un fotógrafo libanés, nacido en Beirut, Líbano en 1973. Doctor en leyes, graduado de la Université Panthéon-Assas, en Paris. Fotógrafo autodidacta.
Muestras en solitario
- “Au delà des apparences” – Galerie Bessières – Île des Impressionnistes – Francia (enero, 2018)
- “A Closer Look at the Ordinary” – Guest exhibitor, festival FotoIstanbul – Turquía (setiembre 2017)
- “A Closer Look at the Ordinary” – Catherine Edelman Gallery – Chicago E.E.U.U. (enero – febrero 2017)
- “Sculpting the Shadows” – Galerie Tanit Múnich – Alemania (junio – setiembre 2016)
- “Beyrouth, entre les lignes” – Médiathèque de Draguignan – Francia (marzo – abril 2016)
- “A Closer Look at the Ordinary” – Galerie Tanit Beirut – Líbano (febrero – marzo 2016)
- “Abstract Realities” – Station – (Photomed Beirut) – Líbano (enero 2015)
- “Abstract Realities” – Salon de la Photographie – Versalles – Francia (noviembre 2014)
- “Abstract Realities” – Sanary sur mer – Francia (mayo 2014)
- Winner of the Photomed prize 2014 (enero 2014)
- “Lines, Within” – Tanit Gallery Beirut – Líbano (setiembre – octubre 2012)
Muestras grupales
- Photolondon – UK – Galerie Tanit (mayo 2018)
- Palm Beach Modern and Contemporary – Catherine Edelman Gallery (enero 2018)
- Paris Photo – Grand Palais – Paris – Galerie Tanit (noviembre 2017)
- Expo Chicago – E.E.U.U. – Catherine Edelman Gallery (setiembre 2017)
- Ateliers Relief Brussels – Group Show – Bélgica (junio 2017)
- Art New York – Context Nueva York – Catherine Edelman Gallery (mayo 2017)
- Art Paris – Grand Palais – Paris – Galerie Tanit (Marzo 2017)
- AIPAD The Photography Show – Nueva York – Catherine Edelman Gallery (marzo 2017)
- Pinakothek Der Moderne – Múnich – Benefit Auction – Alemania (noviembre 2016)
- Art Miami – E.EU.U. – Catherine Edelman Gallery (noviembre 2016)
- Expo Chicago – E.E.U.U. – Catherine Edelman Edelman Gallery (setiembre 2016)
- Paris – Courbevoie (Parc de Bécon) – Group exhibition (junio – noviembre 2016)
- Ateliers Relief Brussels – Group show – Bélgica (junio 2016)
- Paris Photo – Grand Palais – Paris – Galerie Tanit (noviembre 2014)
- Rencontres d’Arles (Off d’Arles) – Off the Wall / Framology (julio – setiembre 2014)
- Art 14 London – Galerie Tanit (febrero 2014)
- Art Elysées Paris – Galerie Tanit (octubre 2013)
- Swab Barcelona – Galerie Tanit (setiembre 2013)
English Version:
Serge Najjar is a Lebanese photographer born in Beyrouth Lebanon in 1973. He is a Doctor in Law, graduated from the University Panthéon-Assas in Paris. He is a self-taught photographer.
Solo shows
“Au delà des apparences” – Galerie Bessières – Île des Impressionnistes – France (January 2018) – “A Closer Look at the Ordinary” – Guest exhibitor at FotoIstanbul – Turkey (September 2017)- “A Closer Look at the Ordinary” – Catherine Edelman Gallery – Chicago USA (January -February 2017)- “Sculpting the Shadows” – Galerie Tanit Munich – Germany (June – September 2016)- “Beyrouth, entre les lignes” – Médiathèque de Draguignan – France (March – April 2016)- “A Closer Look at the Ordinary” – Galerie Tanit Beirut – Lebanon (February – March 2016)- “Abstract Realities” – Station – (Photomed Beirut) – Lebanon (January 2015)- “Abstract Realities” – Salon de la Photographie – Versailles – France (November 2014)- “Abstract Realities” – Sanary sur mer – France (May 2014) – Winner of the Photomed prize 2014 (January 2014)- “Lines, Within” – Tanit Gallery Beirut – Lebanon (September – October 2012)
Group Exhibitions
Photolondon – UK – Galerie Tanit (May 2018) – Palm Beach Modern and Contemporary – Catherine Edelman Gallery (January 2018)- Paris Photo – Grand Palais – Paris – Galerie Tanit (November 2017) – Expo Chicago – USA – Catherine Edelman Gallery (September 2017)- Ateliers Relief Brussels – Group Show – Belgium (June 2017)- Art New York – Context New York – Catherine Edelman Gallery (May 2017)- Art Paris – Grand Palais – Paris – Galerie Tanit (March 2017)
AIPAD The Photography Show – New York – Catherine Edelman Gallery (March 2017)- Pinakothek Der Moderne – Munich – Benefit Auction – Germany (November 2016)- Art Miami – USA – Catherine Edelman Gallery (November 2016)- Expo Chicago – USA – Catherine Edelman Edelman Gallery (September 2016)- Paris – Courbevoie (Parc de Bécon) – Group exhibition (June – November 2016)- Ateliers Relief Brussels – Group show – Belgium (June 2016)- Paris Photo – Grand Palais – Paris – Galerie Tanit (November 2014)- Rencontres d’Arles (Off d’Arles) – Off the Wall / Framology (July – September 2014)- Art 14 London – Galerie Tanit (February 2014)- Art Elysées Paris – Galerie Tanit (October 2013)- Swab Barcelona – Galerie Tanit (September 2013)
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