Pachakchaki / Miguel Cordero

[vc_row height=»auto» css=».vc_custom_1525978012963{padding-top: 0px !important;}»][vc_column][vc_row_inner][vc_column_inner width=»2/3″][vc_custom_heading text=»Pachakchaki» font_container=»tag:h2|font_size:40px|text_align:left|color:%23d2e2a7|line_height:40px» use_theme_fonts=»yes»][vc_custom_heading text=»Miguel Cordero – Artista – Perú» font_container=»tag:h4|font_size:14px|text_align:left|color:%23d2e2a7|line_height:16px» use_theme_fonts=»yes»][vc_column_text]Sobre Jedeque, el retorno del Cordero, exposición individual de Miguel Cordero, realizada en Lima en el 2017, el crítico Luis E. Lama ha escrito:

“La muestra de Miguel Cordero es una explosión de creatividad en un medio tan adicto a las copias internacionales que desbordan Google.(…) Cordero merecía estar en una sala abierta que permitiera apreciar sus rupturas y sus ironías, pero sobre todo esa poesía visual inédita, profundamente sentida, que se aprecia en videos, danzas y vestidos inventados como las chompas para alpaca. (…) Solo queremos añadir que entre las obras más alucinatorias se encuentra la infinita chompa de ciempiés usada por campesinos en una suerte de danza ritual que el artista ha grabado en video, desde un punto de vista cenital para mostrar una danza hipnótica y deslumbrante.(…) la visión de Cordero es tan personal, tan afincada en nuestros interiores, que hacen de su obra una de las más originales, audaces y, ¿por qué no? Esperpénticas que se hayan producido en el Perú.” (1)[/vc_column_text][ultimate_exp_section title=»Leer más» new_title=»Ocultar» text_color=»#d2e2a7″ background_color=»#ffffff» text_hovercolor=»#000000″ bghovercolor=»#ffffff» title_active=»#000000″ title_active_bg=»#ffffff» cnt_bg_color=»#ffffff» icon=»Defaults-circle» new_icon=»Defaults-circle» icon_align=»left» icon_size=»7″ icon_color=»#d2e2a7″ icon_hover_color=»#000000″ icon_active_color=»#000000″ extra_class=»interadar» title_alignment=»left» title_font_size=»desktop:13px;» title_line_ht=»desktop:13px;» title_margin=»margin:0px;» title_padding=»padding:0px;» desc_margin=»margin:0px;» desc_padding=»padding:0px;» font_family=»font_family:Comfortaa|font_call:Comfortaa|variant:700″ heading_style=»font-weight:700;»][us_separator][vc_column_text]DESCRIPCIÓN DE LA OBRA

por Miguel Cordero

Inserto en lo azaroso, me pregunto: ¿el yo poético del ciempiés es el de un nosotros inclusivo -ñoqanchis- o un nosotros excluyente -ñoqayku-? Esa acepción quechuahablante plantea una disyuntiva de conflicto histórico cuya continuidad ha tenido sucesiones de violencia ancestral. Ese único cuerpo, vistiendo un colectivo andino y campesino relata; asimismo, un espiral sin final determinado en condiciones de cierto desprecio para la mayoría: la de un insecto. Esa individualidad que reúne simultáneamente a cincuenta personas como un Pachacchaki o ciempiés, está sujeta: del mismo modo, a la decisión arbitraria de quien encabeza al grupo (a manera de un caudillo), evidenciando la relatividad de cualquier decisión en la que un error tiene efectos de derribamiento dominó y en la que un acierto es más bien un triunfo de regocijo comunitario.

Ahora bien, ¿qué supone ese riesgo entre el acierto y el error cuando es inclusivo o excluyente el nosotros?

“Reptar hacia el sinsentido”, me ha inducido a ser parte de un tejido de nubes, aquellas que se encuentran todas las mañanas por debajo del pueblo de Patabamba. Precisamente, en contradicción con lo escrito (…y en las nubes…) el Pachacchaki  es, ante todo, un puro visualismo. Una línea libre por las montañas, un concentrado amarillo de pétalos de kisuar, lana de oveja y hermanas y hermanos patabambinos en caminata festiva por las cumbres andinas. Reitero, festiva.

Siento el viento y creo que empiezo a comprender la frase de José María Arguedas: “igual vemos, distinto entendemos”. En el Perú, el pensamiento cambia invariablemente a partir de los 3,500 msnm…[/vc_column_text][us_separator thick=»2″ style=»dotted» icon=»fas|circle» show_line=»1″ line_width=»default»][vc_video link=»https://youtu.be/Jfi0cbB4tWU» video_title=»1″][us_separator thick=»2″ style=»dotted» icon=»fas|circle» show_line=»1″ line_width=»default»][mpc_callout preset=»mpc_preset_21″ layout=»style_8″ title_font_preset=»default» title_font_color=»#0a0202″ title_font_size=»17″ title_font_line_height=»2″ title_font_transform=»none» title_font_align=»left» title_margin_divider=»true» title_margin_css=»margin-top:0px;margin-bottom:5px;» content_width=»100″ content_font_preset=»default» content_font_color=»#0a0000″ content_font_size=»12″ content_font_line_height=»1.5″ content_font_align=»left» content_margin_divider=»true» content_margin_css=»margin-top:0px;margin-bottom:0px;» icon_disable=»true» icon=»etl etl-happy» icon_color=»#f7f7f7″ icon_size=»80″ background_color=»#f7f7f7″ padding_divider=»true» padding_css=»padding-top:20px;padding-right:20px;padding-bottom:20px;padding-left:20px;» mpc_button__disable=»true» mpc_button__url=»url:%23|title:Link|» mpc_button__font_preset=»mpc_preset_20″ mpc_button__font_color=»#f7f7f7″ mpc_button__font_size=»16″ mpc_button__font_transform=»uppercase» mpc_button__title=»BUY LICENSE» mpc_button__border_css=»border-width:2px;border-color:#f7f7f7;border-style:solid;border-radius:0px;» mpc_button__padding_divider=»true» mpc_button__padding_css=»padding-top:12px;padding-right:30px;padding-bottom:12px;padding-left:30px;» mpc_button__margin_divider=»true» mpc_button__hover_font_color=»#75cdde» mpc_button__hover_background_color=»#f7f7f7″ mpc_button__hover_background_effect=»slide-top» mpc_divider__disable=»true» mpc_divider__preset=»mpc_preset_2″ mpc_divider__width=»10″ mpc_divider__lines_color=»#f7f7f7″ mpc_divider__lines_weight=»2″ mpc_divider__margin_divider=»true» mpc_divider__margin_css=»margin-bottom:-10px;»]

  1. LAMA, Luis E. (Noviembre de 2017). «Explosión». Caretas. (Última revisión marzo 2018). Disponible en: http://caretas.pe/artes___ensartes/80959-explosion

[/mpc_callout][us_separator thick=»2″ style=»dotted» icon=»fas|circle» show_line=»1″ line_width=»default»][mpc_callout preset=»mpc_preset_21″ layout=»style_8″ title_font_preset=»default» title_font_color=»#0a0202″ title_font_size=»17″ title_font_line_height=»2″ title_font_transform=»none» title_font_align=»left» title=»Miguel Cordero» title_margin_divider=»true» title_margin_css=»margin-top:0px;margin-bottom:5px;» content_width=»100″ content_font_preset=»default» content_font_color=»#0a0000″ content_font_size=»12″ content_font_line_height=»1.5″ content_font_align=»left» content_margin_divider=»true» content_margin_css=»margin-top:0px;margin-bottom:0px;» icon_disable=»true» icon=»etl etl-happy» icon_color=»#f7f7f7″ icon_size=»80″ background_color=»#f7f7f7″ padding_divider=»true» padding_css=»padding-top:20px;padding-right:20px;padding-bottom:20px;padding-left:20px;» mpc_button__disable=»true» mpc_button__url=»url:%23|title:Link|» mpc_button__font_preset=»mpc_preset_20″ mpc_button__font_color=»#f7f7f7″ mpc_button__font_size=»16″ mpc_button__font_transform=»uppercase» mpc_button__title=»BUY LICENSE» mpc_button__border_css=»border-width:2px;border-color:#f7f7f7;border-style:solid;border-radius:0px;» mpc_button__padding_divider=»true» mpc_button__padding_css=»padding-top:12px;padding-right:30px;padding-bottom:12px;padding-left:30px;» mpc_button__margin_divider=»true» mpc_button__hover_font_color=»#75cdde» mpc_button__hover_background_color=»#f7f7f7″ mpc_button__hover_background_effect=»slide-top» mpc_divider__disable=»true» mpc_divider__preset=»mpc_preset_2″ mpc_divider__width=»10″ mpc_divider__lines_color=»#f7f7f7″ mpc_divider__lines_weight=»2″ mpc_divider__margin_divider=»true» mpc_divider__margin_css=»margin-bottom:-10px;»]Probablemente fui concebido entre el 16 al 26 de junio de 1965 en Marple Bridge. Mi desarrollo fetal fue controlado en el Hospital de Stockport (Manchester), hasta que por el tipo de sangre de mi madre (Rh negativo), se decidió que ella regresara al Perú para que  naciera en el Hospital General de Arequipa, el 18 de marzo de 1966. ¡¡¡¡¡¡ERUPCIÓN!!!!!!!!!!

Resucité como Matrix reloaded en “Jedeque, el retorno del Cordero”, en noviembre del 2017. ¡Ojo! Parece que resucité por poco tiempo porque el CANOTAJE INVERSO, EL CANOTAJE HACIA LA MONTAÑA, me toca el timbre del recreo.[/mpc_callout][/ultimate_exp_section][/vc_column_inner][vc_column_inner width=»1/3″][us_image_slider ids=»4066,4067,4068,4069,4070,4071,4072,4073,4074″ meta=»1″ fullscreen=»1″ img_size=»full» img_fit=»contain»][/vc_column_inner][/vc_row_inner][/vc_column][/vc_row]